Alfredo Remus

11 de septiembre de 2012: Declárese “Personalidad Destacada de la Cultura de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires” al Sr. Alfredo Remus.

Nacido en la Ciudad de Buenos Aires el año 1938 bajo el signo de escorpio, en sus comienzos como contrabajista se relacionó musicalmente al dixieland, llegando a convertirse en un intérprete reconocido mundialmente. Actúo en los principales escenarios de los Estados Unidos, Italia, Francia, Alemania y Austria, radicándose y desempeñandose profesionalemente en España e Italia entre 1974 – 1979, y entre 1985 – 2001, cuando regresa a Argentina.

Elegido mejor bajista por la revista Down Beat en 1969, su trabajo puede apreciarse en grabaciones junto a Paul Gonsalbes, Lalo Schifrin, Vinicius De Moraes, Maria Betania, y Enrique “El Mono” Villegas, entre otros.

Dentro de sus colaboraciones, se recuerdan los trabajos realizados con Gato Barbieri, Mercedes Sosa, Dexter Gordon, Tony Bennett, su participación especial en “La Misa Criolla” de Ariel Ramirez, Jaime Torres, Raúl Barboza, Eduardo Lagos, Hugo Díaz, Domingo Cura, Uña Ramos, Oscar Cardoso Ocampo, Mario Arnedo Gallo, Víctor Heredia, Alberto Cortez, Trio Los Panchos, Raphael, Cuarteto Zupay, Ricardo Miralles, Django, Juan Carlos Calderón, Angel “Pocho” Gatti, “Pichi” Mazzei, “Baby” López Furst, Jorge Navarro, “Chivo” Borraro, Jorge López Ruiz (Bronca Bs. As.), Oscar López Ruiz, Leonardo Favio, Sandro, Buby Lavechia Big Band, Rodolfo Alchourrón, Susana Rinaldi, Donna Caroll, Antonio Carlos Jobim, Bernardo Baraj, Néstor Astarita, Manuel Fraga, Juan Cruz Urquiza, Américo Belloto, “Juanjo” Hermida, Alejandro Kalinosky, Oscar Giunta Jr., “Pocho” Lapouble, Karl Heins Miklin, Xavier Kugat Orquesta, etc.

Su discografía incluye los LP “Trauma”, de 1968, “The best of Alfredo Remus”, de 1970, “Remus 5” del sello EMI 1972, y también “Encuentros”, de 1968, en el cual compartió una sesión de grabación junto al “Mono” Villegas y Paul Gonsalbes y Willie Cook, miembros de la orquesta de Duke Ellington, CD Remus 2004 “Piano Contra Piano”, Reedición CD “Nardis” 1985, “Tangueando”(Suramusic). En el 2006 edita “Querido Bill – Tributo a Bill Evans” con el pianista Manuel Fraga y el baterista Oscar Giunta, en vivo en el 2005 en el Centro Cultural San Martín (MDR Records).

Abel Horacio Rogantini

Nacido en Buenos Aires el 20 de septiembre de 1969, pianista, músico de formación integral que combina la experiencia y lo autodidáctico con las enseñanzas de: Manolo Juárez, Santiago Giaccobe, Aldo Antognazzi, Danilo Pérez, Renato Chicco, Marc Copland, Fred Hersch, Bruce Barth y Mulgrew Miller.

Debuta en el trío Semblanza con una gira europea en 1990 y desde entonces desarrolla una intensa actividad musical con todos los más importantes referentes nacionales del Jazz y otras músicas.

Ejerce paralelamente la docencia jazzística en la EMPA y La Marechal desde el 2008 y 2003 respectivamente.

Realizó innumerables conciertos, giras y participó en más de medio centenar de grabaciones.

Edita en el sello PAI en 2007 su primer cd solista en trío con música propia.

En marzo del 2010 grabó en vivo su composición “Milonguinha”, con el gran saxofonista cubano, Paquito D’Rivera en el F.P. Rose Hall del complejo Jazz at Lincoln Center en Nueva York.

Ha participado en los más importantes festivales de Jazz de Argentina y del mundo como:
ORF, Viena (Austria) Padova suona Jazz (Italia), La Pataia, Jazz a la calle (Uruguay), Jazz al Parque, Ajazzgo (Colombia), Asunción (Paraguay), La Habana (Cuba), Festival de jazz de Buenos Aires, de los Siete Lagos, Jazzología, Cordoba, Rio IV, Necochea, El Bolsón, Santa Fé, Mar del Jazz, Esteban Echeverría, Mendoza, etc.

En 2016 edita por el sello EPSA su segundo disco solista en cuarteto por el que recibe la nominación de los premios Gardel del año 2017 en la categoría “Mejor disco de Jazz”.

Es convocado como profesor invitado al Cordoba Jazz Camp 2017 y la Universidad del Salvador en 2018.
En 2017 integró el cuarteto del gran saxofonista Miguel Zenon radicado en Nueva York, en sus presentaciones en Argentina.

En 2019 y 2020 realizó una serie de conciertos con Arco Iris y en dúo junto al saxofonista Ara Tokatlian en el camping musical de Bariloche.

Oscar Giunta

Oscar Giunta es uno de los nombres centrales de la música popular Argentina, con una carrera de mas de 35 años en la cual se desenvuelve principalmente en la corriente de la música instrumental de orientación jazzística, aunque no de manera excluyente.

Como baterista y siempre en calidad de solista, han destacado desde siempre no solamente sus sucesivas formaciónes como líder o co-lider (Quinteto Urbano, Oscar Giunta trio, cuarteto o Quinteto) si no también sus aportes a los grupos de Luis Salinas, Javier Malosetti, Ruben Rada y la totalidad de los mas destacados músicos de Argentina y muchos a nivel global.

Internacionalmente , Oscar Giunta ha tocado, girado y/o grabado con el Wayne Shorter Quartet , John Patitucci, Danilo Perez, Dave Holland, Dave Liebman, Miguel Zenon, Philip Catherine, Johnattan Kreisberg, Eddie Daniels,Paquito De Rivera, Tomoko Ono, Billy Cobham, Lalo Schiffrin… y la lista seria interminable…

Ha actuado también bajo las batutas de los maestros Lalo Schiffrin (Oscar Giunta, solista invitado estelar para sus conciertos de “Jazz Meet The Symphony” en el Estadio Luna Park de Buenos Aires). Tambien lo hizo bajo la dirección de Christof Escher para el gran concierto de Paquito De Rivera junto a la filarmónica en el Teatro Colon de Buenos Aires (Oscar Giunta, solista invitado especial). Destaca también su concierto junto a Eddie Daniels y la filarmónica del teatro Colon, bajo la dirección de Eiji Oue.

Sus tours de conciertos por todo Argentina y a nivel internacional se han transformado en un suceso a todo nivel.